第三百章 这个国家出了问题
罗纳德赶紧开始用水清洗鼻子，忙活了好一会才把鼻孔洗干净。怪不得阿美利加的演员工会不允许用放烟和加热香粉的办法来打光，这污染也太严重了。 “两个故意谋杀犯，被以误杀罪起诉？这是一种什么样的法律？什么样的正义？发生这种情况是因为我儿子是华裔。如果是两个华裔杀了一个白人，他们必须进监狱，也许要坐一辈子的牢......这个国家出了问题。” “嗯？”罗纳德正在用毛巾擦脸，突然听到了电视节目的脱口秀中，那个叫莉莉·陈的华裔嘉宾，说出了这样一番话。 罗纳德干脆走出来坐在床边看电视，究竟是怎么回事？ “让我们来看一遍整件事情的原委……” 原来今年的六月，在汽车城底特律，一位在底特律汽车公司担任绘图员的华裔男青年陈果仁，在当地脱衣舞酒吧里，过结婚前的单身派对的时候，被两个白人父子当成是东瀛人辱骂，并抡起椅子要打他。 陈果仁会武术，当场把白人父子打到，然后扬长而去。 白人父子在道奇工厂工作，他们工作的生产线因为被三菱汽车收购而将失业。两人在附近的麦当劳找到兼职的陈果仁，开始骂他东瀛鬼子，害白人要失去工作。 他们接着一人抓住陈果仁，另一个人用一根棒球棒猛击陈果仁的头部，直到陈果仁倒地不起。 麦当劳的员工把陈果仁送医。四天后，陈果仁被宣布死亡。 “底特律地区检察官只以二级谋杀罪起诉两位犯罪嫌疑人，拒绝采用公民法将种族歧视作为定罪依据，而且根据辩诉交易，两位犯罪嫌疑人同意过失杀人的罪民，二级谋杀罪将在指控中被去除……” “全国的律师和资深法学家，都否认这一罪行可以使用公民法案里的种族歧视条款，只有新成立的‘美国公民正义联盟’，愿意为此呼吁。各位现场观众和电视机前的观众，如果你们有意见要发表，请……” 罗纳德想了半天，才弄明白里面的逻辑关系。一个叫陈果仁的华裔，被两个白人当成日裔打死了。 然后检方和法官，认为死者是华裔,白人骂得是日裔,这里没有种族歧视,不适用以公民法案里的种族仇恨条款起诉一级谋杀罪，只同意用过失杀人起诉。 这里肯定有很大的问题，看样子阿美利加的白人,从内心里还是不把华裔，日裔,韩裔这些肤色,发色不同的人当作公民看待的。作为前世的华人,罗纳德心里很不舒服。 他拿起电话，打给自己的会计师劳伦斯·王。 劳伦斯也在关心这件事情,纽约的华埠都觉得这件事情非常不公平，想要组织捐款和救济。 罗纳德请他代自己匿名向为陈果仁母子发声的“美国公民正义联盟”捐了一千美元，表示自己的支持。 第二天回到片场,果然没有人在谈论陈果仁事件。 罗纳德照样在酒吧布景的片场呆了一天,今天拍摄的是辛西娅·罗兹的舞蹈片段。 辛西娅本人是舞蹈演员出身,所以她的舞蹈不用替身,也不用后期剪辑，拍摄的时候分镜更容易处理。 就是她的妆容和服装真的很难看。辛西娅本来是个南方美女,金色头发，面容姣好，身材苗条。 穿上黑色的背心和短裤,梳了一个很短的发型，跳起了一种很刚硬的舞蹈,加上刻意的仰拍镜头…… 罗纳德觉得把美女拍成了有点像以独特（难看）气质著名的，牙买加黑人歌手/模特格雷丝·琼斯（gracejones）。 尽量减少了辛西娅身上很浓厚的南方女性温柔小鸟依人的特质,把她变成一种雌雄莫辩的中性气质。 “非要这么丑化女配角，来突出女主角的美丽吗？”罗纳德摸摸又是几天没刮的络腮胡。 “cut。”阿德里安·莱恩在一曲舞蹈以后叫停。“很好,这一条冲印。” 辛西娅·罗兹高高兴兴地下场，结果助理递上的毛巾，把脸上的水花擦掉。 罗纳德看她身上还有化妆师故意涂的橄榄油，像健美运动员一样，用来突出她的紧凑的肌肉。这根本不是拍的性感舞蹈，而是来一段猎奇的女子健美运动员跳舞。 “给她一条浴巾。”罗纳德嘱咐，然后对辛西娅说道,“莱恩导演这个镜头拍完了，你抓紧去更衣室把油擦了，当心不要着凉。” “谢谢，罗纳德”,辛西娅突然被罗纳德关心，有点惊讶，然后马上露出了可爱的笑容，“你觉得我跳得好吗？” “当然，你跳得节奏非常好，也有力度。” “那我以后有机会当女主角吗？” “哈，这很难说。不过你的外型条件挺适合拍电影的。” 罗纳德这倒不是胡说，电影的拍摄很挑演员的长相。长得不适合的美女，虽然在生活中很迷人，但是到了银幕上，观众会觉得平面幕布上的演员，长相平淡没有美感。 辛西娅的脸型和一般的舞蹈演员一样，比较消瘦。颧骨下方还有个一个小凹陷，这样的脸型打光特别容易在脸上造成阴影，观众在大银幕上看的时候会觉得富有雕塑的立体感和美感。 “真的？”辛西娅已经二十五岁了，不过南方纳什维尔宗教氛围浓厚家庭出生的她，还是有一种天生的纯真感。 “我没必要骗你，不过能不能当主角，还是要看你的运气。” 晚上结束拍摄以后，导演莱恩，和罗纳德，两位制片人唐和杰瑞，又有了另一项任务，看样片。 匹兹堡有工业电影的拍摄基地，这里曾经给各大企业拍摄了很多入职培训，技术培训的工业电影。冲印厂就离得不远，每天都可以看到前一天拍摄的样片。 “嗡……” 放映机的噪音慢慢地充满房间，罗纳德坐在后方，看着银幕上还没有做音画同步的样片。 导演很有些水平。也许是罗纳德自己拍摄剪辑了一部电影长片的缘故，他现在越来越能够发现其他导演为什么要这样分镜的用意。 主角alex的舞蹈替身马琳的镜头，是特意拍成这样的。那首舞蹈插曲，每个小节的节奏，都正好和拍摄的几个镜头的内在节拍对上。 而且莱恩导演可没有像罗纳德一样，可以用梦境参考，他等于是用预先想象出来的剪辑画面，再来倒推需要拍摄的镜头。 比如马琳坐在凳子上，两条大长腿向前伸展的镜头，正好可以配上插曲里主歌的最后部分。之前的舞曲节奏比较快，到了主歌的的最后几个小节的乐曲节奏逐渐慢了下来，准备接上副歌的高潮。 然后是这个伸手拉绳子倒水的镜头，正好可以卡上主副歌转换的鼓点。 先有对最后画面的想象，然后倒推拍摄镜头，这歌舞场面里，是非常必不可少的一种创作手段。 “shxt！”莱恩导演低声骂了一声。 罗纳德也发现了问题，马琳几个舞蹈的镜头，穿帮了。 舞台上白色高照度背景，在正面拍摄的时候很明亮。 有好几个地方，马琳跳得短暂的停顿的时候，摄影机捕捉到了她的脸部，这样观众就会看出跳舞的不是詹妮弗·比尔斯了。 “你打算重拍吗？还是用剪辑去掉这些穿帮的画面？”罗纳德提出了剪辑上的问题，莱恩头痛不已。 “太多了，这几条没法用。而且重拍的话，这么长的一段舞蹈镜头，很难保证不再次穿帮。” 罗纳德又摸起了自己的胡子，梦境中的分镜方法和马琳跳的其实差不多。但是梦境里的灯光很暗，是一种低照度的布光方法，镜头里马琳的脸部处在阴影里，就算正面拍到了，也不会穿帮。 因为马琳一直在运动当中，舞蹈也占据了观众的大部分注意力，只要不是像录像机那样暂停仔细分辨，观众是很难发现替身的。 罗纳德想起了科波拉仆街的那部电影“旧爱新欢”，里面的很多舞蹈镜头，都是在低照度下完成的。而且他开创性地采取了一种让演员的脸部被有颜色的灯光照亮的方法。 在传统的好莱坞布光法下，强调演员肤色，特别是脸部要保持原来皮肤的颜色。 但是科波拉独出心裁，就让红色，蓝色的灯光把演员的肤色映照成红色和蓝色，这样不仅能够在低照度，不用白色灯光的情况下拍下舞蹈场面，还可以利用脸部的颜色来反映角色的内心。 梦境中的那个椅子湿身舞，就是利用的这种方法。 怪不得好莱坞总是称呼科波拉是“导演的导演”。他总是在电影的表现方法的边缘上做一些试探，试图为其他导演试探出一条路。 有的时候他成功了，观众接受了他的新潮手法，票房大***如“现代启示录” 有的时候观众还不能接受，就变成的票房炸弹，比如这部“旧爱新欢”。 但是其他导演无疑可以利用他趟出来的这条道路，继续前进。 “阿德里安，你看过弗朗西斯·科波拉的‘旧爱新欢’吗？” “你的意思是？” “能不能白色背景的灯光改成低照度，让马琳的面容沉浸在前景的红色霓虹灯，和上面那个蓝色的灯光里。这样很多镜头里，马琳的身体就能够变成一个剪影。 观众能够看到舞蹈动作，但是照度不足以让他们分辨出来快速舞动的替身演员不是比尔斯？ 而且这样的话……” “而且这样的话，我们还可以给这长舞蹈戏增添一些神秘的色彩。之后拍摄观众的时候，就可以把舞台和观众的照度统一，不用在后期调色，来统一两个反差很大的场景的照度。” 阿德里安·莱恩不用罗纳德在解释，自己就想明白了这个注意的妙处，一举数得。 “啊，我真的是个笨蛋，你说的方法是对的。 你知道吗，罗纳德。你绝不是一个只能拍剥削片的导演。他们对你的评价是不公平的。我看你的‘快节奏’，绝不是不能拍出那种艺术感觉，而是预算所限，只能拍成这样。 真可惜，你那部电影如果能够仔细雕琢的话，是会被影评人看好的。” “你过誉了。我们明天重新布光，在补拍马琳的场景吧。”罗纳德把同行的赞誉照单全收。 “可以，反正她的戏好拍，我这就让人去修改背景。”唐·辛普森在旁边接话到。