第三百三十九章 你就是科尔曼说的那个乔纳森？
“乔纳森·戴米，罗纳德·李。”尼西塔给两位客户做了介绍。 罗纳德和乔纳森互相拥抱致意。一眼看去，乔纳森·戴米不像一个电影导演，文质彬彬的倒像一个大学教授。 “在忙什么电影？”罗纳德打过招呼问了一句。 “方便说嘛？”尼西塔问戴米。 “没什么不方便的，我知道罗纳德是商业片的成功导演，正好可以听听他的意见，能给点意见吗？罗纳德。” 乔纳森·戴米说话挺有节奏，罗纳德耸耸肩表示可以聊聊。 “乔纳森的新片已经剪好了，发行商猎户座想按照反应纽约风情的情色惊悚片，主要在纽约地区和大城市里做宣发，乔纳森有点不同的看法。我们正在协调。” “我没看过电影，恐怕发表不了什么意见。”罗纳德一听是这种事情，赶紧推脱。 “我这里正好有一份拷贝，要不一起看看？我很想知道同行对我的电影的看法，这算是我的处女作了。“ “这可不是你的处女作，乔纳森。他一九八〇年导演的“梅文和霍华德”，虽然只是小规模上映，但是斩获了三个奥斯卡提名，赢了两个。” “那部电影环球几乎没有宣发上映，因为他们不知道怎么营销一个失败者的故事。一个帮助了陌生老人，最后发现他是霍华德·休斯的故事。 梅文拿到了休斯给予的遗嘱，赠与十七分之一的遗产给这个年轻人，但是最后没有成功获得休斯的遗产。” “你看，我老是遇到这种问题，拍了一部电影，发行公司却不知道如何去营销它。现在这部电影也是如此。” “就算那部没有上映不算，你还有小迷糊的情泪(swingshift)” “那部就更不算了，你知道的，歌蒂·韩和库尔特·罗素的夫妻档，才是那部电影的导演。我受不了歌蒂·韩的指手画脚，离开了剧组，最后只是因为导演工会的保护，我的名字才留在字幕里。” “我们先去看看乔纳森的电影，罗纳德。等会在聊你的事情。”尼西塔带头走出了房间，去开车。 罗纳德觉得这个乔纳森很洒脱，要是自己拍了一部电影，拿到了奥斯卡奖项，最后却没有上映。第二部电影被明星给抢班夺权了，恐怕做不到和对方一样还是充满了斗志，继续当导演的。 “你也有明星的麻烦啊，如果方便的话，能不能聊聊，我现在也要拍一部明星出演的电影，我想听你说说经验。” “可以，其实明星最大的问题，也是他们最大的优点，就是有固定的形象。这个形象就可以吸引观众进入电影院。 如果我的第一部电影有一个明星参演，那就不会票房惨淡。第二部电影我吸取了教训，但是歌蒂·韩又对剧本里他的形象不满意，每天要求改剧本。 另外，还有一点。明星其实对样片里他们的形象很没有自信，经常要求重拍……” 乔纳森·戴米和罗纳德也走出房间，去停车场。他们一路走一路交流，戴米说了不少自己和明星打交道的教训。 两人坐上了尼西塔的汽车，开去了一间工作室，那里有剪辑室和放映厅，一部戴米最新电影的拷贝就放在那里。 尼西塔安排好，拷贝开始放映，屏幕还是黑的时候，首先是一首充满了加勒比风情的歌曲进入了耳朵。 银幕一亮，一艘垃圾船在纽约曼哈顿下城外侧的海里穿行，缓缓前行的船只，岸边那些破旧和充满了垃圾的街区，和远处光鲜亮丽的世贸双塔，交相辉映，成为了电影的开场。 “上帝啊，那就是我小时候经常看到的景象。”罗纳德叫了出来，这个船上的风景，就是在凯伦姨妈把自己从医院里带回家，然后每周坐船去曼哈顿看医生的时候，都会看到的景象。 罗纳德仿佛都闻到了船上那种特殊的铁锈味，和四周垃圾船的臭味。 音乐和影响，好像在缓缓流动，满满的唤醒了罗纳德的记忆。 开头就调动了视觉，听觉，甚至影像声音还引动了罗纳德的嗅觉回忆。让人融进了乔纳森要讲述故事的背景里，这是很高明的导演手法。 罗纳德歪过头去看了乔纳森一眼，这样的水准，不应该默默无闻啊。 开头的乐曲结束，背景里的立体声，收束成了一个点状的音源，画面上是一个黑人小伙，肩膀上扛着大喇叭录音机，随着加勒比风格的音乐，慢慢地扭着向前。 镜头一个横摇，对准了街道对面的一家餐馆。音乐声渐渐远离，故事正式开始。 罗纳德又忍不住歪过头去看了乔纳森一眼，这里用了很高级的混音技巧，是奥逊·威尔斯发明，沃尔特·默奇发扬光大的声音环境化技巧。 “这首插曲，叫“为爱疯狂（locodeamor）”，里面出现了几处“野东西（wildthing）”的歌词，和片名“somethingwild（散弹露露）”和契合。” 乔纳森给罗纳德介绍自己的一些想法。 本来是唱片那种完美无暇的音轨，在最后两句的时候，切换成了那个录音机里放出来而略带杂音的磁带录音。 “这里你可以用唱片插曲的音轨，和现场收录的录音机音乐，按照比例混合，到最后的时候，再缓缓调整两者的比例，不要一下子切换过来，会更加有韵味。”罗纳德把自己和默奇学习的技巧告诉了乔纳森。 “他们在教父开场的婚礼戏里，就是这么干的。”最后罗纳德总结到。 “啊哈，原来是这样。”乔纳森点头，把罗纳德的秘诀写在了笔记本上。这种技巧要是没有人告诉你，自己想要想很久才有可能突破。 饭店里出现了一个穿着西服的男人的上半身镜头，罗纳德认出了这是杰夫·丹尼尔斯，在“母女情深”里演德博拉·温格的丈夫。 男子在嘈杂的咖啡馆里吃完了午餐，看着没有人注意自己，偷偷拿起收据，逃了单。 一个黑色短发的女人，冲了出来，叫住了男子，最后半胁迫，半引诱地让他上了自己的汽车，带他一程。 “这是梅兰妮·格里菲思啊。”罗纳德对这个当年为了角色就和塔图姆·奥尼尔打架薅头发的女子印象深刻。 几年不见，她好像又老了一点，身材到还是很好。在汽车里一把聊起裙子准备开车的样子，非常彪悍。 “我是露露” “我是查尔斯” 两位男女主角互相介绍彼此。 罗纳德看出来了，乔纳森拍的很高明，镜头非常流畅。两个演员也演的非常自然。杰夫·丹尼尔斯算是小有名气的演员了，到时候正好问问乔纳森，怎么做到让他演的这么好的。 电影继续下去，罗纳德觉得故事大概是一个男女艳遇的故事，但是很快，乔纳森就给了他惊喜。 露露把查尔斯拐到了自己的家里，给母亲介绍查尔斯是自己的丈夫。电影有一种让人不安的气息，露露的母亲在第二天和查尔斯挑明，她知道查尔斯不是露露的真“丈夫”，还让他小心露露。 查尔斯也说了，自己在新泽西有妻子和两个孩子，和露露昨天才见面。 罗纳德感觉故事可能是希区柯克式的悬疑片。 罗纳德再一次感受到了惊喜，露露带着查尔斯去了高中同学聚会，在聚会上查尔斯发现了自己的一个下属也在同学会里。 难道是讲述出轨给家庭带来灾难的劝诫主题的电影？ 露露在高中同学会上发现了一个男子，她面露害怕，拉着查尔斯要走。查尔斯被蒙骗，和他一起去吃晚饭。 最后男子露出的真面目，原来他是露露的丈夫，因为抢劫被抓进监狱，现在是越狱出来找露露的。 这又是什么故事？ 短短的一两个小时，剧情就偏离了航道四五次，但是奇怪的是，罗纳德看的一点也没有走神，虽然套不上任何一部类型片，电影还是拍摄的非常抓人，让人生不出去上洗手间的念头。 露露的丈夫抓住了两人，打了查尔斯一顿。查尔斯牵挂着露露，还是回来救她。原来，查尔斯也说了慌，他和妻子离婚了，所谓的温暖的家庭只是他自己的谎言。 结果露露丈夫通过电话诈骗的手法，找到了查尔斯的住所，冲进去要带走露露，还把查尔斯用手铐靠在了洗手间里，回去房间暴打想逃走的露露。 接近两个小时的电影结束，罗纳德憋得不行，才去洗手间放松了一下。 “这部‘散弹露露’，没有一个地方的剧情能被你猜到。真的是非常好的影片。”罗纳德说道，“不过我也真的不知道怎么去营销这部电影，从头到尾，我的想法都变了好多次，从以为是部艳情片，到悬疑片，警匪片，动作片，到爱情片……” “但是确实很好看，不是吗？”乔纳森·戴米笑着说道。 “是啊，真的很好看。”罗纳德很久没有这种投入看一部电影剧情的感觉了。 “我感觉你的配角都选的很好，那个演露露丈夫的叫什么？一看就是让人心中害怕的样子。” “雷，雷·里奥塔。” “对，你从哪里找来这么多好演员的？还有梅兰妮·格里菲思。她戴着黑色假发，和后来露出金色短发的样子，简直判若两人。我都不知道她这么会演戏。她之前的电影演的很一般。” “这是我从我的第一位老板，剥削片大亨罗杰·科尔曼那里学到的。他第一次让我导演‘加州女子监狱’的时候，给我上了很长时间的课。 有一条就是这样的，每一个配角都决定了电影的品质，当你剪到一个配角的特写镜头的时候，那部电影在那三到五秒钟就属于他了。如果这个角色不让人信服，那么观众就会在那一刻，对电影故事的相信程度下降了几分。多来几次，你的票房一定会受到影响的。” “你不会就是罗杰和我说的那个乔纳森吧？”罗纳德上下打量了一下乔纳森·戴米。 虽然不愿意承认，但是自己的导演技法上，确实不如这位从票房角度看，还没有成功作品的乔纳森·戴米。 “我想他教我的课程一定经过了精简，他可没教我这条。”罗纳德哈哈大笑，拉起戴米，要和他一起去吃晚餐。 “你是怎么选到这些好演员的？”罗纳德自己的“月色撩人”也需要大量有演技的配角，戴米的经验正好可以借用一下。在曼哈顿一个高档餐厅里，罗纳德向戴米请教。 “我选角，就是选那些让我感兴趣的人，你想了解他们更多。 露露和查理在同学会派对那场戏，有一对群演也在那里跳舞，我选角的时候喜欢那两个演员，开拍的时候才发现他们是一对跳舞高手。 选角最重要的是选坏蛋，必须按照最坏的坏蛋的标准来选，英雄是被坏蛋衬托出来的，没有一个坏到家的坏蛋，就没有一个好的英雄。” “这都是罗杰教你的？我得去问问他，为什么没有教我。” “哈哈哈，可能他发现这些技巧，拍他那些剥削片都用不着吧。” 两人叙了下渊源，都是罗杰·科尔曼教出来的学生，也算同门师兄弟了。 “我还有个问题，为什么你拍的戏，演员的表演都这么自然，好像之前已经排练过十七八遍，磨练的非常熟练了以后，练熟还生后拍的。”罗纳德问了自己最想不明白的一点，这些演员可不是新手，不可能让戴米这样摆布吧？ “我从不排练，演员的表演都是到了现场即兴演出来，演出什么就是什么。” “这不可能吧？”罗纳德怎么也不信，这是没有排练过的？ “或者说，我让他们在胶片下排练，第一次表演，情绪往往是最饱满，反应往往是最真实。如果排练的那一次就是最佳效果，我不拍下来，那不就没有抓住吗？ 所以我都是让他们走好位，然后通知他们排练，在排练的时候，我就事先把摄影机打开，往往最好的都是那一条。如果我看到的不够好，就再让她们换个方式拍一条。”